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张炜经典语录名句集锦
通俗的娱乐，只是休闲之物，不必放在课本里作为语言和艺术的范本供人学习。但雅文学是高度的艺术和思想，读者必须怀着学习和研究的态度才能进入。但进入之后，它带给人心灵的震撼，还有愉悦，却会比一般的娱乐品强上十倍。
散文不是虚构品，它有话直说。一个作家如果连基本的质朴、勇气、天真和坦诚都没有，他可能到不了最高境界。
就如同一个人迎着寒冷的北风向前赶路，半路上有一杯酒，喝了会温暖自己，但没有这杯酒仍会不停顿地往前赶。喝了这杯酒固然好，但不能醉，不能把获奖当作最高标准，这只是个小小的庆祝宴，是文学本身之外的事。评奖活动更像是一次节日，当然，能以此引起普通人的关注也是有意义的。
总是怕思想不解放，最后“解放”到没有了任何边界和底线，我们的社会也就危险了。
没有对于物质主义的自觉反抗，没有一种不合作精神，现代科技的加入就会使人类变得更加愚蠢和危险。没有清醒的人类，电脑和网络，克隆技术，基因和纳米技术，这一切现代科技就统统成了最坏最可怕的东西。
就因为那个瞬间的吸引，我出发了。我的希求简明而又模糊：寻找野地。我首先踏上故地，并在那里迈出了一步。我试图抚摸它的边缘，望穿雾幔；我舍弃所有奔向它，为了融入其间。跋涉、追赶、寻问——野地到底是什么？它在何方？
文学梦不要简单的和经济指标联系在一起。如果把梦想简化为产量、传播范围、影响，那这个梦只能是一个恶梦。
不应该把懂英文当成重要的文学条件。对作家来说，心灵仅仅连接的只是一种地域语言。文学是心灵的问题。掌握了强势的语言，不等于自己的文学就强了。懂了外语，还要看对作品的感受能力如何，对文学的敏感度如何，这才是最重要的问题。
现代社会的物质化、功利化，（使得）感动是没有用的，审美是没有用的。一切都要快速变现。无孔不入的腐蚀、解构着文学艺术。
作家，尽量理解和靠近诗和诗意，是重要的事情。离开了这种理解，很可能一直徘徊在文学大门之外。
第一流的作品，从来都是来自于作家的灵魂深处，是一个作家对生命的独特感悟。文学从来都是和生命、和灵魂里的深爱丝丝相连的，只有心怀责任，体恤弱小，才会有写不完的牵挂，产生源源不断的感人的文字，才算是一个作家。也只有这样写出的作品，才会让人尊敬和迷恋。
读文学作品，一般而言关注的重点不是它的情节，而是细节；不是中心思想之类，而是它的意境；不是快速掠过句子，而是咀嚼语言之妙；不是抓住和记住消息，而是长久地享用它的趣味。
文学的关怀力，文学的表达，和新闻写作大有不同，甚至有本质区别。文学不是再现生活，也不是“高于生活”，压根就是作家心灵的个性产物。
文学中的一些共同元素，如普世价值、具有思想和文学含量的东西等，它们会被不同民族甚至不同时代的人普遍接纳和容易理解。
只有个人的才是大众的，因为大众想看的是一个独特的生命，倘若是和大众一样的，他们为什么要读你的书呢？
伟大的鲁迅今天成为了“儿童不宜”的作家，实在到了好好反思的时候了。
优秀的作家必须是有个性的。
许多书不感人，是因为作者失去了感情。作家最要紧的是诚恳，要质朴。作家的嗓子比不上播音员，思辨比不上哲学家，漂亮比不上明星，作家只有一份质朴的感情。
倘若一个民族走到了一个小时代，没有信仰，没有宗教，什么都不认，只认一个钱字，那么这样的时代也就很可怕了。
诗是文学皇冠上的明珠。
作家最要紧的是要诚恳，要质朴。作家嗓子比不上播音员，思辩比不上哲学家，漂亮比不上影星，作家只有一份质朴的感情。
凡是好的作品，它必然要有一个大的前提，就是要“有益于世道人心”，就是说要让人向善，而不是向恶。
一个民族、一个时代被统统关在经典之外，这是非常可怕的。
文学写作无非是这样：用文字组成意趣，它一句话的巧妙，思想的深邃，着一字而牵连大局——这一切都得慢慢想才行，要一直想好了，再记下来。这个过程太快了不行。速度快到了一定的程度，就要催促和破坏思想了。
崇洋媚外是一种劣根性。
文学一路走过来，变得越来越吵的同时也变得更加向内转，而不是向外扩展。人的心理空间慢慢在增大，但外部世界正在逐步压缩。
自己苦苦寻找的东西就好比幻化的精灵，它游动跳跃在空中，可望而不可及。它是一个存在，以我们无法明了的方式存在着。它的周围有一股神秘的力量支撑，变化多端。比如它的远离，竟然是因为我们的逼近。
深入的思考和写作，几乎注定了与金钱没有多大关系。选择了这种写作，也就等于告别了、背向了一般的商业经营层面的意义，不大可能专注于出产和利益。诗性的文学从来不是商品。